DESCRIPTION

다발 킴의 드리밍 클럽은 전통복식의 틀을 해체하고 독특한 조형성과 이분화된 구성을 변조시켜서 현대적으로 재해석된 연극적 무대에 놓인 양성적 이미지이다. 인간의 원형에 대한 질문과 인간의 ‘영원’을 상징하듯 처음과 끝이 하나가 되어 어디에도 종속되지 않는 초월적인 통합형·대안적 신화적 공간으로 표현된다. 양성구유의 헤르마프로디토스 신화를 ‘시간, 장소, 정체성, 몸의 언어’로 해석한 다발 킴의 드리밍 클럽은 이분법적 규범의 해체, 성과 정체성에 대한 융합적 통찰을 시도하는 주제로 <눈물을 마시는 새>, <여전사, 꽃의 향연 & 신의 가면을 쓴 여전사>,<여전사의 행렬>,<드리밍클럽의 사천왕>,<살마키스-돌기신화>,<전사의 여신>,<드리밍 클럽-박제된 꽃>,<드리밍 클럽-가면극의 여신>,<신의 가면>의 아트의상조형들이 퍼포먼스와 어우러져 내러티브하게 연출되었다. <신의 가면>조형은 신화에 대한 사유로 삶에 대한 근본적인 탐구로 태초의 신들과 인간과의 관계에서 형성되는 신화의 고고학적 해석으로 신의 가면은 작가의 연극적 요소를 극대화하는 가장 핵심적 조형성이다.
<여전사의 행렬>조형은 다발 킴의 ‘화려한 행렬’ 회화작품에서 구성이 연결된 여전사들의 행렬에는 정신적 사유와 행위를 통해 끝없이 탈주, 접속, 분열, 생성하는 생태계적 세계를 의미한다.

Dreaming Club, directed by Dabal Kim, re-interprets traditional Korean clothes in a modern way by dismantling the frame of these clothes, applying unique formativeness, and modifying dichotomized compositions to represent an androgynous image of the main characters who appear on stage in this play. This performance raises questions about the original form of human beings and introduces a transcendent, integrated, alternative, and mythological space whose starting and ending points converge and who is not subordinate to anything, like the eternity symbol. It interprets the mythology of Hermaphroditus, which embodies the concept of androgyny, based on the language of time, location, identity, and the body. By disbanding dichotomous norms and investigating gender and identity from an integrated approach, it shows a narrative performance by performers mingling with art, clothes, and sculptures, reflecting the following themes: a bird that drinks tears; female warriors-a feast of flowers & female warriors wearing the mask of God ; a march of female warriors; the Four Heavenly Kings of Dreaming Club; Salmacis – the protrusion mythology; the warrior goddess; Dreaming Club – the stuffed flower; Dreaming Club – the goddess of masque; and the mask of God.
The mask of God was used to analyze mythology rooted in the relationships between the gods of the beginning and people from an archaeological perspective, and to examine the origins of life associated with thoughts on mythology. It is the most essential formative art concept for maximizing the influence of the theatrical elements installed by Kim. The formative art based on the theme of the march of female warriors has a composition connected with The Splendid March, a painting created by Kim, and symbolizes an ecological world that endlessly performs escape, connection, division, and generation through thoughts and actions.